Editorial-Portraitserie mit Annette

Eine Person, viele Bilder

Diese Serie ist an einem einzigen Nachmittag im Studio entstanden. Mit Annette wollte ich bewusst die ganze Spannweite eines Portraits ausloten, von der ruhigen, klaren Beauty-Aufnahme bis zur surrealen Bildidee. Statt einer Handvoll ähnlicher Bilder ist so eine kleine Sammlung von Charakteren geworden, alle von derselben Person. Der rote Faden ist nicht ein Look, sondern die Haltung: reduziert, editorial, mit klarer Lichtführung vor hellem Hintergrund. Genau diese Mischung macht eine Serie für ein Portfolio wertvoller als das einzelne schöne Bild.

Von klarer Beauty bis zum surrealen Konzept

Die eine Hälfte der Serie bleibt nah am Menschen: klare Beauty-Portraits, Spitzenschleier und Tüll, dazu Fashion-Looks mit weißem Hemd und Jeansjacke. Die andere Hälfte spielt mit Ideen, die den Kopf verwandeln. Eine Wolke aus Bastelwatte legt sich vor das Gesicht, ein Strauß Rosen wächst aus den Schultern, Packpapier und Jeansstoff werden zur Maske. Aus meinem Hintergrund im Kommunikationsdesign kommt dazu eine grafische Ebene, bei der Farbflächen und Formen das Portrait überlagern. So trifft Fotografie auf Gestaltung, ohne dass eines das andere erdrückt. Wie das Wolken-Bildnis konkret entstanden ist, zeige ich in einem eigenen Making-of.

Zusammenspiel im Studio

Solche Bilder entstehen nur, wenn das Zusammenspiel stimmt. Annette hat sich auf jede Idee eingelassen, auch auf die, bei denen man zuerst gar nichts sieht. Zwischen den Konzepten haben wir immer wieder klare, ruhige Portraits gemacht, damit die Serie geerdet bleibt. Ich arbeite dabei mit wenig Equipment und viel Blick und verschiebe lieber das Licht um einen halben Meter, als die Person in eine Pose zu zwingen. Das Ergebnis ist eine Serie, die technisch sauber ist und trotzdem Raum für das Ungeplante lässt.